十七岁,长大未成人的年纪。世界正在十七岁的心里展开。
漫山的雪,铺满了整个屏幕。十七岁的两个少年,在雪地里扭打,眼里充满了说不清道不明的情愫。
无论多厚的雪,春天总会来临,那时,小溪开始流淌,鲜花开满了草地。两个少年的心早已融化,像山间的溪水,像原野的鲜花,热烈地奔腾、撞击、开放了。
试探、拒绝、欲拒还迎,欲说还羞,谁说少年不识愁滋味,成长的烦恼一个也不少。除了确定“我到底是爱男人还是只爱你”这样的困扰,还有各自身份与家庭的变化与变故,这些都是成长所必须要面对的
什么是17岁?17岁是白先勇笔下的寂寞,是流行歌曲中的雨季,是欧容镜头里花容月貌、挥洒肉体的她,也是好莱坞开着外挂、重返校园的他。歌声、文学、电影里的17岁,是容纳了成长与欲望各种洋流的海水。
<图片1>但这些都不是泰西内的17岁。泰西内的17岁,是两个喜欢大打出手的男孩被父母强迫着一起生活、结果爱上了彼此的故事。一个男孩叫达米安,金发白皙、家境优渥还是学霸;另一个男孩叫汤姆,黑发健壮、从小被领养,因为要兼顾农活学习很渣。外形、个性和阶级完全迥异的他们只用了三个学期就从对头变成了恋人,而发生在法国阿尔卑斯山麓的这个故事,从头到尾没有激起半点仇恨的涟漪。
等等
从电影海报来看,主角三个,汤姆、达米安、达米安妈妈,三人所处的位置也有讲究,汤姆在最前面人物面积最大,其次是达米安和达米安妈妈,这也和电影着墨篇幅长度和侧重点都有对应关系,汤姆是绝对主角,是导演最用心的角色,以至于相当多的景物描写和独角戏场景都是和汤姆这个角色有关的。
汤姆的行为语言有两个最基本的驱动力,即被收养和贫穷。被收养让他和父母间有着挥之不去的隔阂,而且是单方面的,每有涉及母亲怀孕的场景,紧接着一定是汤姆一个人发泄心中不安的镜头,雪夜呆看树枝敲窗户,独自冰湖夜游等,当母亲即将临盆时,他恐慌得甚至都不敢去医院,而看到达米安一家其乐融融的视频电话,他嫉妒的把窗户打开,让自己感染风寒,为的就是达米安妈妈母亲般的照顾(而不是很多人和达米安担心的不伦恋)。
贫穷产生的影响则更大,导演不吝描写汤姆的孤独,喂马,独行,过桥,等车,白皑皑的雪坡中一抹黑衣。贫穷伴随着敏感,敏感的人更易和自己而非其他人相处。但这个同学眼中绝对异类是个有理想的好青年
典型法国色彩的影片。调度和剪辑都有学院派气息。
色调的变化很是工稳——从前半冰冷的蓝白色到后半金光映照的橙绿色,冬夏流转、人物关系的转换…
母亲富余的爱心和热衷装饰房间透露出内心的空洞一面,是一种典型的中产困境。我觉得演员选择不太好,演得还不错。父亲的缺席似乎又是对性向成因的映射,这太俗了。
摔断手的设计我很喜欢,显得「聪明」。以暴力快速推进了即将陷入僵局的情节。同时把过于顺畅的「同居」给打破了,但母亲的决定和后续有点缺少说服力,前面铺垫没有突显出母亲是多么说一不二的人
法国新浪潮中的浪漫派导演 André Téchiné 默默地又出了新的作品,2月首映于柏林电影节,也获得了金熊奖的提名。
很多人看完之后觉得基情不够,但导演本身就将片子名为“当我们 17 岁”,所以片子本身的着重点就不是在同性恋上,而是探讨了一个少年在情感成熟前对与他人关系的一个摸索。
爱情,只是少年探索的一个部分。性取向的探讨,更不是导演的重点所在。
对导演 André Téchiné 有所了解的也都会知道,探讨角色内心深入复杂的感情世界,才是他的作品系列里始终如一的主题,无论是为其摘得戛纳桂冠(最佳导演奖)的《情迷夜巴黎》,还是 22 年前的那一部少年作品《野芦苇》。
少年爱情之于我们觉得珍贵,大抵是不过纯粹到宁愿伤己不及人,在那个我们还没有成长到可以定义爱情的年龄,却能够以最纯粹的方式去维护一段感情,即使终不得如人愿,亦不致永不相见。
对《当我们 17 岁》理解不能的观众,或者将当年的旧电影《野芦苇》翻出来,会让你对前者有不一样的看法,因为导演在两个片子的处理手法上是相当的一致。
【1】
“当我们17岁”剧情紧张!即使终不得如人愿,亦不致永不相见
转载请注明网址: https://www.caomindy.cc/detail/id-33761.html