从《八月照相馆》开始，到《春逝》，《外出》再到最近看过的《好雨时节》，许秦豪对于他叙述的爱情，始终保持旁观者的态度，尽管画面是那么的唯美，满眼的绿色，怀旧的色调。让人误以为他拍得是《山楂树之恋》那类的纯爱电影。
然而，许秦豪的电影又总让我想起张爱玲，那个可以为了爱低到尘埃里的女子，对笔下主人公的爱情却看得通透。就像《倾城之恋》，一座城的倾倒仿佛只为了成全白流苏的爱情。那如果这座城没有倒呢？
《好雨时节》男女主人公的故事发生在震后的成都，所以才有了画面里被淡化处理的断壁残垣，才有了五月偶尔迷茫伤感的眼神和不骑脚踏车的设定。也许，再次遇见时，正是五月那样的表情引起了东河的好奇，继而重新接近她，了解她。那如果东河不是去成都而是去别的什么地方出差呢？原来，从来没有什么注定，可以是你，是我，是任何一个她，就像那座城的倾倒成就的一段爱情，不过是“认真的消遣”罢了。
在屋檐下躲雨的五月，面对东河提出的如果能证明她曾经爱过他，就再考虑他的问题
这部电影拍得其实还是很成熟的：格调虽然浪漫，但是节奏却很稳健；镜头虽然是常见的清新唯美，但却也蛮符合电影的法度（比如女主给她亡夫做的那碗肥肠粉的淡入；两人第一次在机场分离时的镜头等）；那个秃头韩国人的角色设置得也很有必要，拓宽了影片的叙事面，调节了节奏和气氛，尤其是三人一起吃韩国料理那一场，人物之间的关系在当时那个情境下十分值得玩味；提到了“忘记怎么骑自行车”、差点发生车祸等要素，这使得人物的心理与思想的变化原因更值得挖掘，导演似乎想诠释生命、死亡与爱情之间的关系（不过也幸好只是点到为止）。结尾的阳光下骑车的画面其实也很常见（至少常有这一类的叙事方式），但好就好在时机是对的，前面的铺垫很到位。
总体来说呢，这位导演还是很可以地把握了叙事的方式，包括人物的对白，角色的选择等（音乐也可以，但这个片子的配乐难度并不高）。叙事的风格上，其实有种淡淡的文学味（像《苔丝》/波兰斯基 那样的，文学味就很浓了），对白也比较含有小说味。
拍电影的人必须懂得克制，在一种约束中逐渐地释放激情
一句话剧情概述：
大学时暗生情愫的男女主角在毕业后一次偶遇时，发现仍然对彼此有感觉，但女主一直欲迎还拒，原来是因为她已经结婚了但老公在地震中去世……真事来说是很悲剧，但就剧本来说，这个故事也太普通了！
剧本普通也就罢了，高圆圆演的也忒差，再次对她失望，除了一张漂亮的脸，啥也没了。台词太差，英语太烂，表演也不给力。
女主演的差也罢，许秦豪啊，我完全是冲着你去的撒，悬念、情节、煽情木有一个比得过《八月照相馆》。还好还好，电影配乐还不错，若不是这啊，这片子我表示完全不值一看……Anyway，高圆圆真的很美……
好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。
——我清楚的记得这是杜甫的《春夜喜雨》中的诗句，至今还可以完整的背出诗的全文。一场雨应时节而下，滋润万物才能称得上为好雨。那么，爱情呢？
《好雨时节》，这是一部以成都为主题背景的电影的，主打商业市场。下部《过去未来》主打艺术市场，受邀参加了釜山电影节。哪天也要看下，有始有终才算完满。
电影里，高圆圆很清纯，杜甫草堂很美，大熊猫很可爱。淡淡的故事，浅浅的煽情，味美的画面，暧昧的感情。整个故事其实很简单，一对曾经彼此喜欢却没有在一起的两个人，若干年后在另一个地方相遇，生活的经历让彼此更明白不应该再次失去，比起一见钟情的邂逅，失去后的重逢或许更加历久弥新。不知道是我坚强了，还是剧情确实有点白开水，总之这次没有哭。从电影院出来有点失落，对自己这样的反应很难过，总觉得不容易被感动了就变得世故了。撇开情绪，站在客观的角度评价下这个电影，总的来说，还是不错的。
最后，还是要愤青下这部戏中的几点：
垃圾电影，浪费时间，毫无新意，情节简单，细节不足，没有高潮，也不是文艺片的类型，不知道导演同志到底是咋想的
圣经上说，能战胜内心的人，比攻陷一座城市的人更为坚强。
看《好雨时节》的时候想到的就是这句话。
这是一部反映灾后情感的电影，整个影片围绕着成都，地震，杜甫草堂以及主人公纠结的情感而展开故事，笔触细腻，细节柔软，传达出的理念也让人深思。
路易斯·海在《生命的重建》里曾说：“我们必须选择释怀过去，并原谅每一个人，包括我们自己。我们可能不知道该怎么原谅，也可能不想原谅，但当我们心甘情愿的说出原谅这句话时，就开始了疗伤的过程。如果要自我疗伤
“好雨时节”哈子叫巴适得扳！
转载请注明网址: https://www.caomindy.cc/detail/id-9662.html
