在开始看局部第二季之前，我完全没想到会在大都会博物馆拍摄。
大概是被围困在疫情里太久了，以至于泰特，MoMA，古根海姆，大都会博物馆这样的名字对我来说已经触不可及了。
我是个很爱看展的人，从初中开始主动的寻找想看的展览，走进美术馆和博物馆。但是确实，对绘画的了解是必须伴随着实践的展开的。只有在实践中思考，经历，才能够更深切的体会到作画者在笔触、材质中贮藏的时间与思考。
所以我爱看局部，也爱陈丹青。我不再像年少时那样觉得陈丹青将自己置于“画家”的身份中是一种故作清高
在《局部》第二季发布会上，陈丹青再次提出绘画已经过时，今天是谈论画的时代。他说，拍《局部》本就是给不画画的人看的，让人们有点谈资可以装B。在他看来，装B就是装文雅，没什么不好。
我问过学摄影的朋友，他们仍需要学习绘画。从达盖尔银法出现以来，随着摄影被渐渐称为艺术，不断成熟，再去花大量时间专攻绘画，是一件吃力不讨好的事情。一位观察家说道“绘画已经变成了一个完全神秘不为外人所知的事务，而且只属于美术馆的世界......”从这次发布会可以看出，普通人对文艺复兴的了解
三
西洋画：首重能品（重刻画和形似）文人画：神品 妙品 逸品
凡是被承认的艺术、进了美术馆的艺术，都是过时的规范、失效的规范，轮到偏离和背叛印象派的规范，是马蒂斯和毕加索那代人，可是马蒂斯和毕加索开创的规范今天也早已过时了。
五
观看是不讲道理的，也用不上道理，你看一幅画，重要的不是懂得，而是惊喜。
六
中国壁画起于汉代，魏晋唐宋达于极盛。阎立本，李思训，张僧繇，吴道子，卢棱伽，杨庭光等。
九
就像普桑处处仿效希腊，结果每一笔画出了他的““法国性”。师承、影响构成绘画史$#
看完之后，心情平静，非常想再拜读文字版的文案，特别是规范与偏离的那一集之中，中国画家远赴欧洲的法国，意大利，学习西洋绘画，可最终确实被欧洲的大师启蒙中国古代艺术之博大精深，令人唏嘘。
很喜欢陈丹青老师的文字和缓缓道来的感觉，好久没有静下心来慢慢观赏这些人类的伟大杰作了，感谢《局部》，我本是绘画的门外汉，却也痴迷于艺术，或者说艺术家
第一集0409
我是艺术小白，但我觉得艺术很美，我在思考艺术为什么很美，艺术是什么，是表达，是艺术家通过艺术品进行表达，我为什么觉得艺术美，因为我感受到了这种表达。
于是我想，不就是表达吗，我也可以啊，我自己也可以画画啊，画我想画的，尽管我完全没学过画画，无所谓啊，关键是表达自己，我有手有笔有纸，把我当时的心境表达在画纸上不就行了吗。于是我起笔，画了一个山坡、山坡下的一个孤单的人，以及山坡远处西落的残日。确实，我的心境就是这样的，我常常焦虑时间的流逝，害怕面对将要来临的事情
“局部 第二季”陈丹青新作，《局部》还可以讲得更深一些
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